ศิลปะเป็นสิ่งประดิษฐ์สมัยใหม่
ตามที่ผู้เขียน Mary Anne Staniszewski ในหนังสือของเธอ การสร้างวัฒนธรรมศิลปะ Mona Lisa ของ Leonardo da Vinci จะไม่ได้รับการพิจารณาศิลปะในเวลา (1503-05) เป็นแนวคิดของศิลปะเป็นสิ่งประดิษฐ์ล่าสุดของที่ผ่านมา 200 ปี
เธอกล่าวว่าศิลปะเป็นสิ่งประดิษฐ์ที่ทันสมัย; ความหมายและคุณค่าของมันมีมากขึ้นในระบบของสถาบันศิลปะประวัติศาสตร์ศิลปะคอลเลกชันศิลปะ ฯลฯ โดยการมีระบบสถาบันที่จัดแสดงผลงานศิลปะไว้ในหอศิลป์หรือพิพิธภัณฑ์เขียนโดยนักวิจารณ์และนักประวัติศาสตร์ผู้สอนในเรื่องการตั้งค่าทางวิชาการ ซื้อและขายในบ้านประมูลและเก็บรวบรวมในลักษณะที่สำคัญงานศิลปะจึงกลายเป็นศิลปะโดยกระบวนการนี้
ตอนนี้เนื่องจากเรามีแนวคิดเกี่ยวกับศิลปะและระบบและสถาบันที่เหมาะสมในการทำความเข้าใจกับบางสิ่งบางอย่างในรูปแบบศิลปะเราจึงมองย้อนกลับไปในประวัติศาสตร์และพิจารณาผลงานของ Michelangelo และภาพเขียนยุคก่อนประวัติศาสตร์เช่นถ้ำ Lascaux เป็นตัวอย่างของ Fine Art
อย่างไรก็ตามเมื่องานเหล่านี้เช่นภาพวาด Michelangelo ของโบสถ์ Sistine หรือภาพวาดถ้ำ Lascaux ถูกสร้างขึ้นครั้งแรกพวกเขาไม่ได้ถูกสร้างขึ้นเป็นงานศิลปะเช่นวัตถุทางสุนทรียศาสตร์ที่จะแสดงใน พิพิธภัณฑ์ศิลปะ และชื่นชมจากผู้ชมสำหรับคุณภาพภาพที่บริสุทธิ์ของพวกเขา .
การสร้างสรรค์เหล่านี้มีวัตถุประสงค์และหน้าที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
ตัวอย่างต้นของศิลปะวิจิตร
ตาม Staniszewski ศิลปะเริ่มขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ในยุโรปโดยมีผลงานของ Marcel Duchamp และ Pablo Picasso เป็นตัวอย่างของศิลปะชั้นดี อ้างถึงตัวอย่างของ "น้ำพุ" ซึ่งเป็นประติมากรรมสำเร็จรูปของ Duchamp: ศิลปินเอาปัสสาวะเครื่องลายครามธรรมดาหันคว่ำลงเซ็น "อาร์
Mutt 1917 "และแสดงไว้ในงานนิทรรศการศิลปะมันเป็นตำแหน่งในสถาบันศิลปะที่เปลี่ยนห้องน้ำทั่วไปเข้าสู่งานศิลปะ
เมื่อวัตถุศิลปะถูกแสดงในรูปแบบสถาบันศิลปะเช่นหอศิลป์หรือนิทรรศการพิพิธภัณฑ์แล้วจะกลายเป็นศิลปะ ดังนั้นการสร้างภาพที่เกิดขึ้นก่อนวันที่ต้นศตวรรษที่ 20 จะไม่ถือว่าเป็นศิลปะวิจิตรและบางทีอาจจะถูกพิจารณาว่าเป็นงานผลิตทางวัฒนธรรมมากขึ้น