วิธี Maquettes ช่วยให้เห็นภาพผลงานศิลปะที่มีความคืบหน้า

Maquette เป็นคำศัพท์ที่ใช้ในเชิง ศิลปะ และหมายถึงแบบจำลองขนาดเล็กของประติมากรรมสามมิติหรือโครงการทางสถาปัตยกรรม คำนี้เป็นภาษาฝรั่งเศสสำหรับ "แบบจำลองขนาด" การใช้ภาษาอังกฤษค่อนข้างล้าสมัย แต่ ศิลปิน และ สถาปนิก อาจใช้คำนี้เพื่อแยกความแตกต่างจาก "แบบจำลอง" ประเภทอื่น ๆ เช่นบุคคลที่โพสต์ภาพ

แบบจำลองขนาดเล็กอาจทำมาจากกระดาษดินเหนียวหรือขี้ผึ้งหรือวัสดุอื่น ๆ เพื่อให้เห็นภาพที่แท้จริงของประติมากรรมหรือโครงการเมื่อสร้างขึ้นหรือสร้างขึ้น

การทำ Maquette ไม่ใช่แค่เพียงวิธีเดียวเท่านั้นที่ศิลปินจะได้เห็นวิสัยทัศน์ของตนเองในการทำงานเสร็จสิ้น แต่สามารถช่วยประหยัดเงินในวัสดุและเวลาในการผลิตได้ จิตรกรมักใช้แบบจำลองก่อนการทำงานที่คล้ายคลึงกันในรูปของภาพสเก็ตช์ Maquette เป็นแบบสามมิติ

Maquettes และประติมากรรมที่ได้รับการว่าจ้าง

การใช้ประโยชน์ของ maquettes เป็นที่ประจักษ์มากที่สุดเมื่อทำงานมอบหมายของประติมากรรมมีส่วนเกี่ยวข้อง หากมีการวางแผนรูปประติมากรรมขนาดใหญ่โดยเฉพาะอย่างยิ่งหรือมีราคาแพงการใช้ maquette ช่วยแสดงว่าชิ้นงานจะพอดีกับพื้นที่แสดงผลที่มีศักยภาพและอนุญาตให้บุคคลหรือกลุ่มมอบหมายงานเพื่อให้ได้เหลือบสามมิติของสิ่งที่พวกเขากำลังจ่ายเงิน . นอกจากนี้ยังช่วยประหยัดเงินในวัสดุแทนที่จะสร้างสิ่งที่มีขนาดใหญ่และมีราคาแพงสำหรับลูกค้า

Maquettes มักใช้สำหรับการแข่งขันและการจัดนิทรรศการเช่นกันเมื่อสร้างแบบจำลองเต็มรูปแบบไม่สามารถใช้งานได้หรือเป็นไปไม่ได้ และไม่ใช่แค่นักแกะสลักที่ใช้พวกเขาเป็นเครื่องมือในการแสดง maquettes ยังสร้างโดยนักเรียนสถาปัตยกรรมเช่นที่พวกเขาพยายามที่จะพรรณนาโครงการของพวกเขาก่อนการก่อสร้าง

Maquettes เป็นออบเจกต์ที่แสดง

มีพิพิธภัณฑ์หลายแห่งที่มีคอลเลกชันของ maquettes รวมถึง Museo dei Bozzetti ในอิตาลี

ในอิตาลี maquettes เป็นที่รู้จักกันในชื่อ bozzetti ซึ่งแปลว่า "sketch" พิพิธภัณฑ์อธิบายชุดของ maquettes หรือ bozzetti เป็นเรื่องราวที่ไม่ซ้ำกันของกระบวนการสร้างสรรค์ที่นำไปสู่ประติมากรรมที่เสร็จสมบูรณ์

ศิลปินบางคนเป็นที่รู้จักมากสำหรับ maquettes หรือ bozzetti ของพวกเขาเป็นพวกเขาสำหรับงานแกะสลักของพวกเขาเสร็จแล้ว ประติมากรและสถาปนิก Gian Lorenzo Bernini ใช้แว็กซ์และดินเผาอบเพื่อสร้าง maquettes ของเขาซึ่งเป็นเรื่องของการจัดแสดง 2012 ที่ Metropolitan Museum of Art ในนิวยอร์กจัดแสดงมองไปที่กระบวนการเบื้องหลังงานประติมากรรมที่มีชื่อเสียงของ Bernini และพบว่า การปฏิบัติงานมักจะแตกต่างจากงานประติมากรรมสำเร็จรูป

Maquettes เป็นผลงานศิลปะแยกต่างหาก

บางครั้ง maquette ของงานที่เสร็จสมบูรณ์จะกลายเป็นงานศิลปะในสิทธิของตนเอง ตัวอย่างเช่นประติมากร Lynd Chadwick ทำงานในเหล็กและทองแดงวัสดุสองชนิดที่สามารถสร้างรูปร่างได้ยากและมีราคาแพงเพื่อใช้ในปริมาณมาก เพื่อวัตถุประสงค์ในทางปฏิบัติมิสชัดวิคทำหลายชิ้นก่อนที่จะเสร็จสิ้นประติมากรรม maquettes เช่นเดียวกับ maquettes ของศิลปินคนอื่น ๆ บางครั้งโมเดลจะแสดงงานที่กำลังดำเนินอยู่

ตัวอย่างเช่นเมื่อมองด้วยกัน maquettes ของ Chadwick 's Inner Eye, ประติมากรรมเหล็กขนาดใหญ่กว่าหกฟุตสูงแสดงวิวัฒนาการของชิ้นส่วนในช่วงเวลาเป็น Chadwick เพิ่มองค์ประกอบใหม่ให้แต่ละ อย่างน้อยหนึ่งของเหล่านี้คือ maquettes ในคอลเลกชันส่วนตัวของเนลสันรอกกีเฟลเลอร์